Giocando Chitarra: Come Muoversi In Avanti

Molti continueranno su questo percorso, imparante più arie ed imparante cantare avanti forse.
Alcuni altri proveranno a cercare altro con gli interessi comuni e forse a provare ad un una fascia. Alcuni continueranno a giocare le corde soprattutto ed a giocare la chitarra di ritmo. Un certo altro vuole imparare le tecniche di improvvisazione e generare gli assoli della chitarra e stare bene al chitarrista di cavo della fascia.

Nel giocare gli assoli la mia esperienza è che le alcune di migliori lezioni della chitarra sono all'inizio dell'apprendimento le regole comuni o dei clichés per gli assoli. Con cliché significo che ci sono alcune sequenze speciali di tono che è ampiamente usato da molti artisti stabiliti e che suona buon e riconoscibile nell'orecchio dell'ascoltatore.

Il più importante in questa fase è che seguite alcune regole comuni di improvvisazione, quello che scegliete i toni o regola le sequenze che misura l'accompagnamento dagli altri strumenti, se scegliete di giocare un assolo basato sulla scala degli azzurri o sulle varie scale importanti o secondarie. A questo livello dovreste conoscere abbastanza bene i cerchi ed almeno sapere giocare forse una scala almeno in una coppia di posizioni al fretboard.

Attraverso la storia di musica popolare abbiamo avuti certo grande pioniere che potevano scuotere il loro pubblico dal nuovo suono rivoluzionario, come Mozart abbiamo fatto nel suo tempo. Dal mondo della chitarra potete immaginare il re di BB della bacca del mandrino e Jimi successivo Hendrix che ha scosso non solo il pubblico ma anche i suoi colleghi musicali dal suo suono pazzesco del wah del wah di distorsione, dal ritmo e dalla sua capacità usare gli effetti di risposte o dalla sua capacità di ottenere l'effetto massimo dall'amplificatore.

Più tardi abbiamo avuti lo stile del Van Halen e l'inclusione di spillatura veloci di Yngwie Malmsteens delle funzioni classiche in hard rock, che lo ha incitato a stare bene al pioniere di hard rock neoclassico.

Inoltre trovate le grandi personalità in altri genrés, come il contrassegno Knopfler, Santana, Mike Oldfield che hanno diretto all'annuncio la loro proprie spezia e personalità alla chitarra. O i chitarristi di fusione di jazz gradicono John McLaughlin ed Allan Holdsworth.

Il terreno comunale per tutti quegli artisti è che hanno dovuto imparare i principi fondamentali e i clichés riguardanti l'improvvisazione in primo luogo e da là sperimenta per trovare il suono dei loro propri, di alcuno tramite l'inclusione delle funzioni da altra non occidentale come musica, come le gente classiche o etniche, o trovando le nuovi sequenze ed uso degli intervalli come per esempio Eric Johnson. Là lotto del ´ S.A. di ispirazione da scoprire là, in modo da che cosa sarà il seguente….


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Circa l'autore:
Thomas Wilhelm è musicista dilettante e ricercatore su come giocare la chitarra. È inoltre nelle tecniche di nelle tecniche di produzione di musica. URL: www.learnmusicguide.com